La vedova nera

On ne saura jamais s’il a rêvé, Alfredo… L’étudiant italien songeur dont le beau visage s’affiche plein cadre à la première minute du film, regardant (ou imaginant) un papillon en gros plan. Il est peut-être aussi lui-même ce papillon susceptible de disparaître à tout moment. 

Alors qu’il rentre chez lui le soir à vélo, Alfredo chute lourdement et ne trouve alors comme abri qu’un étrange cinéma porno dont il risque bien de rester prisonnier. “Une petite biche blessée” : c’est ainsi que l’appelle alors un projectionniste qu’il est difficile de ne pas qualifier d’inquiétant (et qui interprété délicieusement par le producteur du film, Aurélien Deseez). Alors qu’il passe du noir du crépuscule à un intérieur étrange où domine le rouge sang et le bleu de l’image mentale d’une “veuve noire” sur le pas de sa porte, Alfredo s’enfonce dans les méandres du cinéma, sur l’écran duquel sont projetés quelques plans solaires confrontant le même personnage féminin en deuil à un jeune homme roux et chevelu.

Au fil de ce court métrage où les séquences oniriques se succèdent, fiume et Julian McKinnon réussissent à construire autant un giallo somnambulique aux références multiples qu’un film queer hallucinatoire où le désir homosexuel se conjugue à la terreur. Les spectateurs/voyeurs du cinéma deviennent progressivement des fantômes ou des zombies, entourant la danse macabre d’Alfredo qui, impuissant regarde lui-même, sur l’écran, son double de cinéma prisonnier de l’héroïne maléfique, incarnée par Marina de Van, que l’on connait notamment pour la réalisation de ses propres films d’angoisse (Dans ma peau, Dark Touch…). La direction photo de Maxime Berger (connu par ailleurs pour son travail pour les courts Mars exalté, de Jean-Sébastien Chauvin, ou Cœurs perdus, de Frédéric Lavigne) est remarquable dans la manière où il travaille avec justesse la sensorialité, le clair-obscur, la lutte des couleurs où le rouge le dispute au blanc, et la kaléidoscopie expérimentale. Pour jouer avec les codes du thriller nocturne et du film horrifique, inspirés de Lucio Fulci ou de Dario Argento, les cinéastes ont fait aussi le choix de travailler avec Rafael Mathé, formidable chef déco qui réussit à transformer le cinéma Le Gyptis de Marseille en antre de l’horreur, et Jean Charles Bastion, dont la musique rappelle aussi bien celle de Goblin que celle de John Carpenter pour ses longs métrages.

Reverra-t-on un jour, Alfredo, dans son hoodie noir, contemplant les papillons dans la salle d’étude de son campus ? Rien n’est moins sûr, car réelle ou fantasmée, la “vedova nera” pourrait bien le dévorer.

Bernard Payen

Réalisation et scénario : Julian McKinnon et fiume. Image : Maxime Berger. Montage : Adrien Lhoste. Son : Colin Prum, Armin Reiland et Jean-Charles Bastion. Musique originale : Jean-Charles Bastion. Interprétation : Siro Perdozzi, Marina De Van, Ifig Brouard, Aurélien Deseez, Guilhem Chamboredon et Frédéric Morin. Production : Melodrama.